De Michael Jackson a Glam Rock japonés: los 10 documentales de música que tienes que ver en el 2016

Enero ya está con todo, el Guadalupe-Reyes ha llegado a su fin, y poco a poco la atención de todos empezará a dirigirse hacia los Óscares, la ceremonia anual que busca premiar lo mejor del cine. ¿Quién será ignorado? ¿Ganará el heróico y barbudo Leonardo DiCaprio por fin su primer Óscar como Mejor Actor, premio que sus fans dicen que merecía en los 90 por The Basketball Diaries? ¿Conseguirá Black Mass, la nueva cinta de Johnny Depp, algo? Estas son preguntas importantes. Pero, carajo, este es Noisey.com, no Cine Premiere. Así que aunque no nos vamos a platicar sobre los efectos visuales de Ant Man, enero nos trae la oportunidad de ver qué viene en el mundo de la música y el cine.

El año pasado vimos el lanzamiento de varios buenos documentales de música, principalmente Amy y Montage of Heck. Y el 2016 parece que también va a traer bastantes cosas fascinantes. to be no different. ¿Spike Lee explorando los primeros días de Michael Jackson? Claro. Una mirada a la vida de un rapero noruego que busca volverse famoso rapeando en un idioma que sólo 20,000 personas hablan? Por qué no. ¿Un documental de Missy Elliot? Si creemos los rumores, entonces sí, eso también viene. E incluso si no es el caso, los próximos doce meses van a estar llenos de joyas como una tumba en Indiana Jones.

Con eso en mente, y para abrirles el apetito y hacerlos salivar como un perro hambreado afuera de una taquería, aquí les dejamos una lista de los mejores documentales musicales que podremos ver en el 2016.

La escena que salió del lado este de la Bahía de San Francisco vio a bandas como Green Day, Rancid y AFI convertirse en estrellas internacionales de punk, y esta cinta se enfoca en el colectivo de 924 Gilman Street, a mediados de los 80, que ayudó a crear las carreras de Billie Joe Armstrong et al, y cómo su actitud sobria y pacífica frente al rock DIY generó un movimiento que sigue siendo una influencia enorme y que encabeza los festivales de hoy en día. Con los mismísimos Green Day en la producción, parece que tendrán una mirada profunda inigualable. Esperen: ¿cómo que esto suena como una película terrible? Se está volviendo cada vez más difícil negar el impacto cultural que la escena punk de la East Bay tuvo en esos momentos, así que no se lo salten sólo porque hoy en día les da oso que cuando eran pubertos se sabían todas las letras del Dookie. La cinta también tiene como protagonistas a personas como Kathleen Hanna, Miranda July, Iggy Pop e Ian Mackaye, así que no lo descarten sólo porque sale Green Day.

No sé ustedes, pero yo soy ultra fan de los soundtracks de las películas. ¿Blade Runner? Ese pedo está cabrón. ¿Toy Story? A huevo, baby. Mi vato Randy Newman trae todo el pedo. Menciona Drive y puede que me empiecen a dar escalofríos, mientras en mi mente canto “Real Hero” de College. Entonces supongo que lo que estoy diciendo es, sí: las bandas sonoras de las películas pueden ser para nerds, pero también pueden ser grandes discos. El director Mark Shrader es otro gran fan de las bandas sonoras, y tras ver un par de videos especiales en los DVDs de The Dark Knight y Finding Nemo, en los cuales se enfocaban en las bandas sonoras de las películas, decidió crear este documental que fue financiado vía Indiegogo, y que se enfoca en la música de tus películas favoritas. Hans Zimmer, Howard Shore y John Williams son entrevistados, entre varios otros (creadores de las bandas sonoras de Gladiador, Lord Of The Rings y Star Wars, respectivamente).

¿Es J Cole un genio introspectivo del rap, o tan sólo un cursilón que le gusta a los usuarios de Reddit? Este documental de HBO probablemente no va a resolver ningún argumento sobre la estrella de rap más divisoria, pero verlo sí va a ser una gran experiencia de aprendizaje. Utilizando como eje el show que dio en Fayetteville, su ciudad natal, en el 2015, el documental analiza la vida del rapero desde sus primeros pasos hasta hoy en día. Con cameos de Jay-Z y Drake (en estos días, dos nombres que seguro harán que muchas personas quieran verlo), es la mirada más profunda al hombre que puede o no ser lo mejor (que le haya pasado a los nerds).

Tomando como motor el concierto de 1991 Monsters Of Rock en el Tushino Airfield, al noroeste de Moscú, Free To Rock examina el papel que el rock and roll tuvo en la caída de la Cortina de hierro. Puede que Jimmy Carter y Mikael Gorbachev suenen como el peor back to back DJ set de todos los tiempos, pero su participación hace que este sea un documental mucho más profundo que cualquiera que pasen en VH1 (¿todavía existe VH1?). Ah, y Kiefer Sutherland es el narrador, entonces eso está padre.

La religión en el rap data desde Grandmaster Flash y "The Message": “God is smiling on you but he’s frownin’ too/Because only God knows what you’ll go through.” Pero existe una diferencia entre hablar sobre “el Señor” y predicar sobre el Señor. Making Jesus Famous explora los actos musicales religiosos de Estados Unidos: toman la cultura del hip-hop, la entremezclan con un mensaje Cristiano, y la llevan a las calles. La Biblia nunca sonó tan bien.

Spike Lee ya ha jugado antes con Michael Jackson: la cinta Bad 25, la cual documentó la creación del álbum de Jacko Bad. Pero en esta ocasión, Lee se fue hasta Off The Wall, el primer gran disco de MJ que contenía trancazos como "Rock With You" y "Don’t Stop ’Til You Get Enough". El trailer de este sigue siendo resguardado, y la única función que ha habido hasta el momento fue un evento ultra exclusivo en Sundance en el 2015, pero la sinopsis de la cinta dice que "va a explorar ese trascendental álbum, con imágenes inéditas y entrevistas con las personas que estuvieron ahí y cuyas vidas fueron impactadas por su éxito y su legado.” ¡Entonces todo el mundo aparece! Espero con ansias el momento en el que entrevistan a todos los artistas que están tratando de hacerse de una carrera imitando a la voz de MJ (¡saludos a The Weeknd!).

Los tipos de X Japan probablemente no se afligirán mucho si sugerimos que la mayoría de los lectores de Noisey probablemente nunca hayan escuchado de ellos antes de este momento. Sin embargo, el conjunto que mezcla glam rock y heavy metal llevan unos 30 años de carrera, y han vendido unos 30 millones de discos en el camino. Ah, y si les gustan las buenas bandas de rock clásico, ellos han pasado por los obligatorios demonios espirituales y personales que suelen atacar a las grandes estrellas antes de encabezar lugares como el Madison Square Garden o la Wembley Arena. X tienen fanáticos al nivel de los Beatles, y este documental, que cuenta con la participación de Gene Simmons, cuenta la historia de la banda japonesa más grande de la cual nunca has escuchado.

La lista de entrevistados en Flashback es un quién es quién de la música negra británica, de Norman Jay a Eddy Grant a Jazzie B y a, por supuesto, Trevor Nelson. La cinta se enfoca en la experiencia de los artistas afro-caribeños y los prejuicios que han sufrido dentro de la industria, además de los cambios políticos y sociales que han ocurrido en el mundo para lograr que el Reino Unido sea hoy en día una de las escenas multi-culturales más prósperas del planeta.

Nils Rune nació en Masi, un diminuto pueblo de 350 personas en el sur de Finlandia. Creció idolatrando a Eminem, y soñaba con ganarse la vida rapeando en su lengua natal. Un sueño que podría parecer no tan ridículo, hasta que descubres que su dialecto natal es el Sami, el cual hablan sólo 20,000 personas. Este documental sigue a Nils – cuyo nombre como rapero es Slin Craze – en su batalla para lograr la carrera de sus sueños. Como el slogan de la película dice, "100 palabras para nieve, ninguna para 'Yo!'"

El lugar en la historia de Frank Zappa como un despreocupado virtuoso musical es inobjetable, y este documental utiliza entrevistas que hizo a programas de televisión para explorar las muchas caras de su personaje tanto dentro como fuera de los escenarios. Hay que tomar en cuenta que este es el hombre que peleó contra el establecimiento estadounidense en sus intentos por censurar a la música, fue un severo crítico de la “Guerra contra las drogas” de EUA, y fue brevemente embajador cultural de la República Checa, así que Zappa no era para nada un simple músico talentoso.

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