La nueva cara de Lima en 6 productores

Esta construcción de una identidad sólida recientemente dio cabida a que surgiera un medio especializado en la movida artística y cultural de la ciudad como lo es Kriolla, cosa que nos parece relevante y que debería suceder en todos lados “para entender nuestra ciudad a partir de sus creaciones”.

El objetivo de esta lista es incluir a los talentos nuevos o relativamente nuevos que están haciendo ruido desde Lima y que están tomando el estandarte en toda la región.

Areliz Ramos, productora de downtempo con recientes incursiones en los cuatro cuartos cuyo sonido nos atrapó desde el inicio, al punto de incluirla en nuestro primer y único compilado musical original a la fecha.

Busca transmitir en su esencia un viaje que pase por momentos sublimes y cálidos, hasta lugares muy profundos y oscuros; como el sentir intenso de las emociones: locura, amor, placer. Nace en el Barrio Chino del Centro de Lima (Capón), donde vive desde niña. Ahí el caos, el comercio y la cultural oriental acondicionada, se ha vuelto una influencia importante en los sonidos y estructura de sus composiciones.

Emilio Martín Ruíz es cofundador de Matraca Label y productor de hip hop, dub y footwork/juke, principalmente. Lukro es su alter ego enmascarado que sólo quiere ver arder el mundo como lo conocemos y su principal vía a la catarsis es la pista de baile, sin dejar de pensar en la apropiación de espacios y siempre llamando a reconsiderar lo político del asunto.

En ese sentido, es claro que su interés va más allá de las pistas de baile, aunque de momento busca crear espacios seguros junto con su crew para que el público en general pueda ir a fiestear sin sufrir ningún tipo de discriminación, además de estar generando conexiones con gente de todo el continente y de su propia ciudad constantemente. Respecto a eso, por ahí se juntaron los de Matraca con la gente de Terror Negro para entregar una noche de rumba inolvidable.

Productora y compositora que pasó de cantar con su guitarra y un set electroacústico a los beats y a la desconstrucción de sus propios temas e ideas en el DJ Set.

Combina ondas houseras con música afroperuana y hip hop. Una citadina a la que le interesa la exploración sonora de su propia tierra. Desde la sierra a la selva, ha realizado viajes donde captura grabaciones de campo que tal vez no siempre utiliza pero que procura la acompañen en su etapa creativa. Actualmente está colaborando con la gente de Matraca, donde publicó un sencillo y un EP con la promesa de más material. No te la pierdas el 8 de noviembre en el Veltrac Music Fest, compartiendo cartel con MGMT, Warpaint, Cuco y más.

Ex integrante del dúo Animal Chuki, en el cual logró lanzamientos importantes y presentaciones alrededor del mundo junto a Andrea Campos. Ahora se encuentra en una nueva etapa solista que ha nombrado QOQEQA, por la hoja de coca.

Ritmos tropicales con la carga de oscuridad necesaria para tracks densos y nocturnos, con el propósito de explorar el folklore que “lleva en la sangre”. Es decir, actualmente está realmente interesado por contribuir con su parte para fortalecer lo que Perú ya le ha mostrado al mundo en lo musical, siempre buscando sentirse libre a la hora de componer. Por ahí hace cosas más “alegres” bajo el mote Kompu Palace o DVRP.

Benja Novier. Productor versátil que creció en New Jersey pero volvió a Lima hace algunos años. Explora con dembow, dubstep, house, trap, drum & bass y más. El nombre hace referencia al “mundo fantasmal” que crea a través del uso de ritmos tribales y atmósferas fantasmales de sintetizadores virtuales desde 2012. Ha estado experimentando, canalizando las influencias de su país con otras culturas latinas, africanas y la música electrónica de avanzada, siempre impulsado por la música de baile y sus pesados bajos.

Estando todos los de la lista en sus veintitantos años, incluimos a Carlos Arredondo Ávila, productor de 16 años, quien recientemente comenzó a hacer sets como DJ Sentimiento y le auguran un futuro prometedor. Inició con una aplicación de DJ para el móvil, rebajando rolas de los 80 y 90 muy a la vaporwave. Ahora está mucho más experimental y atascado, usando FL Studio, coqueteando con gabber y footwork sin dejar de lado su onda kawai gore, inspirado en “el dolor y la tristeza”.

Sin saberlo, está yendo hacia ese lado más ruidoso que se originó en los años ochenta en su país con auge en los noventa y dosmil, tal vez tenga que ver aquello de que todo es cíclico a veces sin razón aparente, o será Internet… En fin, arriba tenemos en exclusiva la Premiere de uno de sus tracks en colaboración con Anya de Estados Unidos. Nos recomienda también que no dejen de escuchar a su amigo ISANIA.

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