Como azúcar: Sampleos en el pop

El argumento es que se está usando la obra de alguien más para producir un trabajo con el cual existe la posibilidad de obtener presidentes muertos (dollys). En la industria musical, los dueños de los derechos de publicación no permiten que se usen fragmentos o interpolaciones de rolas sobre las cuales ellos tienen el derecho de publicación. Cientos de demandas y millones de dólares han sido los protagonistas del drama que estelarizan los sampleos.

Músicos y editores descalificaron al hip hop porque usaba propiedad intelectual ajena llamándolo una moda monótona, repetitiva y poco auténtica debido a los trozos de rolas de otras bandas que se usaron para crear canciones y discos enteros. La historia ha demostrado que el hip hop y sus géneros asociados no eran una moda y al final en la batalla que se libra diario en las cortes de justicia los más beneficiados por la popularización del uso del sampleo fueron los editores que cobran cada vez que un fallo los beneficia: no hay descanso para los malvados.

El uso y adaptación de trozos de una canción para la creación de una pieza nueva es indispensable para la evolución de la música popular y no ha sido de uso exclusivo del hip hop, al contrario, una vez que se establecieron las reglas (ventajosas para los editores) los músicos tuvieron un marco legal en el cual operar al momento de utilizar sampleos. Ese marco legal está construido para no pasar por alto ningún sampleo y aplica, desde luego, para todos los géneros musicales.

Una vez que el mencionado marco legal estuvo en funcionamiento y con las lecciones legales aprendidas la música popular comenzó a echar mano de la técnicas de sampleo popularizadas por los beatmakers de hip hop.

A continuación les dejo algunos ejemplos de usos de sampleos en la música popular comenzando por un par de ejemplos recientes:

Comencemos por la más obvia. La canción del verano 2018 está basada en un sampleo de la canción (casi) del mismo nombre popularizada en 1967 por Pete Rodríguez y una de las más importantes para el desarrollo y popularización del boogaloo a finales de los sesenta. Cardi se hace acompañar por Bad Bunny y J Balvin que son como John y Paul, solo que más famosos, sobre un beat de trap con el toque latino auspiciado por el boogaloo. Mierda visionaria al cienazo.

La leyenda del funk que acompañó a la banda Rufus durante la década de los setenta, y que durante los ochenta navegara las aguas del pop con cierto éxito, editó después de más de diez años un EP este 2018. El EP presenta uno de los temas más sabrosos del año, "Like Sugar", y un par de versiones de la misma. El sencillo del año de esta diva del soul utiliza prominentemente un sampleo del grupo disco/funk Fatback Band, que resulta ser una de las agrupaciones más sampleadas de esa era. La canción en cuestión es "(Are You Ready) Do The Bus Stop", en particular la línea de bajo, batería y coros que acompañan toda la canción y que llevan tatuada la información genética del house de años por venir.

En 1991 la banda de new wave Siouxsie and The Banshees había visto pasar sus mejores años. No obstante, durante ese año editaron su décimo disco de estudio Superstition. El disco tiene un sonido más orientado al pop con la intención de haber vuelto al gusto de los consumidores de música de principios de los noventa. De ese disco se desprende el tema más exitoso que tuvieron por este lado del Atlántico: "Kiss Them For Me", que utiliza el clásico múltiples veces sampleado de Schoolly D "P.S.K. - What Does it Mean?". Con esa canción la banda volvió a las listas de popularidad echando mano de las técnicas de sampleo en boga y un sonido que se alejaba de sus orígenes hematófagos.

The Immaculate Collection de Madonna fue lanzada en 1990 y era una colección de grandes éxitos de la Reina del Pop. Para hacer más atractiva la compilación doble, se agregaron un par de inéditas. Una de esas es "Justify My Love" que, de acuerdo a los créditos, es una producción de Lenny Kravitz (ahá, dreadlocks y torsos desnudos). El beat de Kravitz samplea el track "Security of the First World" de Public Enemy.

La canción más popular del dueto de brooklinitas Sleigh Bells es "Rill Rill" que forma parte de su álbum Treats del 2010. La rola samplea de principio a fin el riff de guitarra del clásico de Funkadelic "Can You Get To That" que es el segundo track del icónico álbum Maggot Brain. La canción de la banda de BK se hizo tan popular que se utilizó en un comercial del teléfono inteligente desde el que estás leyendo esta nota.

Otros casos dignos de mención son el del funesto dueto Milli Vanilli que usó el famoso break de batería de los Soul Searchers en "Ashley’s Roachclip" para sus éxitos más grandes: "Girl You Know it’s True" y "Baby Don’t Forget My Number". Ese mismo break fue también usado por Duran Duran en uno de sus últimos hits, "Come Undone" de 1993. Finalmente, el difunto George Michael tomó el "Funky Drummer" de James Brown para dos de los temas en Listen Without Prejudice Vol. 1. El sencillo "Freedom! ‘90" y "Waiting For The Day" utilizan prominentemente el universalmente conocido break de batería de Brown.

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Las tornamesas siguen girando y girando y el mundo sampleando y sampleando.

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