Aguante Calle 13, de la UNAM al resto del mundo

A muchos les tomó por sorpresa el intempestivo anuncio de la presentación del nuevo video de Calle 13, "El Aguante", que es parte de su última producción, Multi_Viral. La extrañeza aumentó cuando se supo que la sede para la conferencia de prensa y el estreno del video sería la facultad de Ciencias políticas y sociales (FCPyS) de la UNAM.

Con una sede tan atípica, sumada a la escasa anticipación de su anuncio, podría haberse esperado que la presentación del video no lograría captar mucha atención de los medios, y mucho menos del distraído público promedio; sin embargo, la verdadera y más grande sorpresa fue encontrar a la explanada de polacas repleta, de banda de muy distintas edades, que hizo filas de hasta dos horas por conseguir un pase al evento. Entramos con dificultades, pero entusiasmados por las posibilidades de ver lo que Residente y Visitante tenían que decir.

Primero se presentó el video. Está lleno de imágenes discursivamente fuertes, que ponen en entredicho el aguante de los seres humanos frente a situaciones adversas o extremas. Kacho Lopez Mari, su director, hizo énfasis en la escena donde tres hombres, de distintas etnias, abofetean a otras tres personas vestidas con el uniforme de la SS Nazi. Originalmente se planteó que quienes abofetearan a los nazis fueran miembros de la comunidad judía; sin embargo, más adelante se consideró que al incluir a más grupos étnicos, esta denuncia podría volverse extensiva al racismo en todas sus expresiones. Además, durante todo el video se destaca la presencia femenina, que es retratada fuerte y decidida a enfrentar los atropellos del sexismo.

Una vez concluida la presentación de las imágenes, René Pérez (Residente) tomó el lugar central de nuestros ojos, acompañado de un más bien tímido Eduardo Cabra Martínez (Visitante). Empezó por hablar de su nueva producción, llena de colaboraciones de todo tipo y color, destacando la que hizo con Julian Assange, Tom Morello (el legendario guitarrista de Rage Against The Machine), y Kamilya Jubrán, en el tema que da título al álbum. El Residente declaró a los medios que la colaboración de Assange tuvo que realizarse íntegramente en la embajada de Ecuador en Londres, donde permanece recluido desde junio de 2012.

Añadió que el fundador de Wikileaks le advirtió que, desde el momento en el que conectara su laptop, todas sus comunicaciones comenzarían a ser intervenidas por la CIA. El boricua quedó tan sugestionado que, días después, cuando conversaba por teléfono con Morello, estaba totalmente renuente a contarle quién sería el tercer colaborador en este tema. Al final, después de mucha insistencia del guitarrista, tuvo que revelarle que el colaborador sorpresa sería el polémico activista australiano.

También nos platicó sobre el segundo sencillo de Multi_Viral, "Adentro", un tema delicado y controversial por confrontar los ideales, y el estilo de vida de pandillas como la Mara Salvatrucha, a la que se califica como incongruente. Es relevante mencionar que el Maserati que es destruido en el video de la canción pertenecía originalmente a René, que decidió exponer de esta manera sus propias incongruencias respecto a su manera de conducirse por la vida. Las fricciones del Residente con "la mara" tienen origen en su participación en programas de desvinculación y reintegración de jóvenes pandilleros, en su natal Puerto Rico. Frente a esta situación confesó que, más que temer por su integridad, teme por la de su familia y amigos cercanos. No obstante, reitera que está dispuesto a lidiar con la responsabilidad de dar voz a las causas más vulnerables, por medio de sus rimas.

Se le cuestionó sobre el dilema que representa para sus ideales de lucha presentarse en un evento como el Vive latino, al mismo tiempo que su disco es distribuido por una de las más grandes transnacionales de la industria discográfica.

Respecto a estos cuestionamiento, el frontman respondió que "ser rebelde no es sinónimo de ser tonto". Desde la perspectiva del multipremiado rapero y cantante, "es de personas inteligentes saber adaptarse a las condiciones disponibles, si esto va a permitir que tu protesta llegue a más personas". Si eso implica tener una relación con la gran maquinaria comercial, vale la pena intentarlo, ya que de no hacerlo, estaría desaprovechando una valiosa oportunidad de poner su mensaje en los más grandes escenarios, y alcanzar públicos a los que no podría llegar de otra manera.

Calle 13 puede decir con tranquilidad que es un proyecto artístico completamente independiente, porque la verdadera independencia solo la obtiene aquel artista que es dueño de su trabajo. "De nada sirve firmar con uno de esos sellos indie-cool si ellos son dueños de tu música, porque al final del día no serás ni tan indie, ni tan cool".

La creación de su propio sello discográfico, El Abismo, les ha dado oportunidad de explorar nuevos canales de distribución. Un ejemplo de esto son las tarjetas codificadas, que se han repartido entre cada asistente a los conciertos de esta agrupación. Por medio de ellas es posible descargar, de forma totalmente gratuita y legal, su último material de estudio.

Al hablar sobre la evolución musical de Calle 13, Visitante comentó que ellos no están casados con ningún tipo de género. Para cada producción han procurado nutrirse de todas las expresiones musicales a su alcance, para encontrar, finalmente, el ritmo y el arreglo adecuado para cada una de sus rimas.

Sobre aquellas personas que persisten en encasillar a Calle 13 como simple reggaeton, Cabra Martínez opina que su polémico debut se va quedando cada vez más atrás en el tiempo, y que en la actualidad Calle 13 ha conseguido madurar su sonido, al igual que el contenido de sus letras. Finalmente, invitaron a sus detractores a tener el atrevimiento de descubrir en Calle 13 un discurso atractivo y comprometido, que no teme a experimentar con un amplísimo abanico de ritmos y sonidos.

Por mi parte, ya me escuché todo el disco, y tengo que decir que no tiene ningún desperdicio. Cada una de las colaboraciones en este material tiene una personalidad musical única: desde el introducción, nuna narración hecha por Eduardo Galeano, hasta "Ojos color sol", donde alterna la voz de René con la del cantautor cubano Silvio Rodríguez.

Las rimas son sofisticadas, y las letras son demandantes hacia su público; quien las escucha se ve forzado a confrontar su propio contexto histórico y social, para poder así comprender el material integralmente, y disfrutar con plenitud cada una de las frases que se van tejiendo con la música.

Con cada minuto Residente invita a la reflexión sin que el tono en que lo hace suene grandilocuente ni inquisitorio; sería más preciso decir que las ideas de René lo exponen como un ser humano hecho y derecho, exponiendo al mismo tiempo sus vicios y debilidades personales.

A pesar de la polémica que gira, y seguirá girando, alrededor de la valía de Calle 13, puedo sentirme cómodo al poner mis manos en el fuego y recomendar ampliamente esta producción. Así que bien valdría la pena hacer un lado los prejuicios, y darles un voto de confianza por el cual han trabajado durante más de siete años.