TNDMX, o de cómo envolver al DF en música electrónica

TNDMX es un nuevo "tándem" de música electrónica que trae un buen arsenal para sus presentaciones en México: Psychemagik, Tiny Victories, Rainbow Arabia, Lemon Mint, Rubinskee, AAAA, Marla Project, RHoDD y SCHEZ.

Se llevará a cabo estos próximos 24 y 25 de abril, en MONO y NIZA, respectivamente. Aquí el flyer con más información:

Platicamos con Pablo Del Bosco, "PoLee", director artístico de los eventos, sobre su pasado como parte del equipo que realiza MUTEK, sus festivales favoritos, su visión de la música electrónica contemporánea y más.

Primero, una breve semblanza biográfica, la más oficial:

Criado en varios países de Latinoamérica, “PoLee” desarrolló un alma artística inquieta. Formado en Comunicación Social, en Argentina fue editor de la revista El Planeta Urbano y productor de proyectos en televisión, radio y gráfica. En Niceto Club, una destacada sala en Buenos Aires, se desempeñó como Director de Comunicación, Productor y Curador. Ha sido asesor artístico de los festivales TMDG Trimarchi (diseño gráfico) y Panorámica (artes audiovisuales). Desde 2005 trabaja activamente con el festival MUTEK de Montreal y sus extensiones, a través del cual es miembro de ICAS Network (International Cities of Advanced Sound).

En TNDMX oficia de Director Artístico y Curador.

Así, las preguntas:

¿Cómo surgió la idea de TNDMX?

TNDMX surge como una iniciativa musical desde la oficina en la que trabajo acá en DF hace 10 meses, SQUAD. Es una agencia dedicada a realizar eventos, lanzamientos y acciones con el uso predominante de diferentes tecnologías aplicadas. La idea de poder proponer una nueva plataforma musical es algo que estaba dando vueltas en los proyectos del equipo hace ya un rato, y con mi llegada le fuimos dando cierta forma concreta.

La otra variable fundamental en la ecuación es la participación de Nissan JUKE como sponsor del evento. Gracias a su interés por promover este tipo de contenidos culturales, con identidad propia y una visión a futuro, es posible plantear esta tanda de dos eventos con artistas nuevos y frescos, con visitas internacionales que no necesariamente son nombres efectivos y taquilleros, y llegan por primera vez al DF. Eso nos brindó libertad artística para poder "proponer" de verdad, algo que es fundamental para el sano desarrollo de cualquier escena. Y la idea base es definitivamente aportar, sumar un granito de arena a la oferta musical anual de la ciudad. Proponer arte y diversión, un mix de culto a la música sin olvidarse que el plan es también bailar y compartir con amigos.

Queremos juntar a diversos públicos en torno a una celebración que incluye un diseño de puesta en escena como marco especial de todo este ritual, tanto para artistas como para estímulo del público.

¿Cómo te metiste tú a la onda de los festivales?

Pues antes que nada vale aclarar que TNDMX no es un festival. Es un "tándem" de dos eventos, que son un mix de concierto y fiestas. Eventualmente puede crecer y los eventos pueden ser más. No queremos hablar de festival porque puede sonar un poco pretencioso ahora. Tengo un particular respeto por lo que significa montar un festival. ¿Algún día será festival? Pues no lo sé, será cuestión de una evolución natural si eso pasa. La idea es ser maleables y flexibles.

Yendo a los festivales, empecé trabajando con Mutek, de Montreal, en 2005. A fines de ese año produjimos el primer evento de Mutek en Buenos Aires. Ese año hice un viaje de 6 meses por Canadá y Europa visitando muchos festivales, centros culturales, fiestas, eventos, etc. Realicé varias coberturas para revistas (venía de trabajar 4 años como editor de una) y contacté a mucha gente interesante… Fue una gran inspiración. Luego empecé a trabajar en un venue conocido en Buenos Aires, Niceto Club, donde hay shows y fiestas todas las semanas con artistas de todos los estilos y provenientes de varios rincones del mundo. Una experiencia de 5 años muy nutritiva, de mucho aprendizaje. En ese proceso fui trabajando también en proyectos de amigos que organizan festivales muy interesantes allá como el Encuentro Internacional de Diseño Gráfico TMDG o "TRImarchi" o el de Arte Visual y Sonoro en tiempo real, Panorámica.

Como miembro de la estructura de Mutek, integro la red internacional ICAS (International Cities for Advanced Sounds), que reúne alrededor de 30 festivales independientes -conformados como organizaciones sin fines de lucro- dedicados a "avanzar" la cultura sonora, visual, musical y de otras artes relacionadas. Es un modelo de organización único y muy inspirador a través de todas les experiencias que se comparten en torno a los contenidos, enfoques y formatos de todos los miembros. Acá han podido disfrutar de un simposio realizado en el marco de MUTEK.MX 2014 con algunos de sus miembros.

También tuve experiencias de trabajo en festivales de corte más masivo y comercial como Creamfields Buenos Aires, Southfest, SonarSounds y, antes de mudarme a México, trabajé fuerte en el desarrollo artístico y producción de dos ediciones de un festival bautizado Beldent Random Music Fest (Beldent es el equivalente a Trident allá). Reclutamos a Toy Selectah como invitado en la primera edición, fue un experimento a nivel branding bastante interesante.

En un mundo en el que ya hay festivales casi todas las semanas, ¿qué diferencia a TNDMX del resto?

Primero, que no es un festival, jeje. Pero en realidad la clave está en que no "inventamos" nada, sino que queremos brindar un "buen contexto" o una "escala" más dentro de esos 52 fines de semana que hay al año. Han debutado festivales interesantes acá desde el año pasado como Bahidorá, Ceremonia y Trópico. Hay eventos más independientes como Day Off o Dance Your Name y otros tantos comerciales… La oferta es amplia y creemos que el público también. La idea es brindar una propuesta más, para generar ese encuentro entre artistas y público, pero bien cuidada desde lo técnico (pondremos nuestro sonido especial cada noche), desde la propuesta estética traducida en un diseño de escenario, y desde la "frescura" artística. Nuevos talentos locales, a los que fuimos seleccionando entre varios artistas jóvenes, y otros que ya llevan su tiempo trabajando pero sin mayor difusión masiva, ciertos talentos ya establecidos en la escena y los internacionales que hacen su debut acá. Esos son los pasos de este "menú corrido" que dan identidad a una propuesta que, repito, es la posibilidad de montar un escaparate más al año, un ámbito propicio para disfrutar de un "tándem de nuevos sonidos en México".

Por otro lado, ponerle mucho cariño, espíritu y corazón ayuda muchas veces a diferenciarse del resto. ¡Y hay mucho de eso atrás de este proyecto!

¿De dónde salió el nombre?

Del concepto de tanda o "tándem de eventos". Técnicamente la explicación vienes de sumar dos significados: TANDEM: Arreglo de dos o más personas u objetos, uno a continuación del otro. En este caso los objetos son los eventos, y: EX: [latín] De. Desde. Indica punto de partida (espacio) o momento inicial (tiempo), que marca el punto de partida de la difusión más amplia de esos nuevos talentos y de los debuts internacionales en la ciudad.

¿Cuál es el mejor festival al que has ido?

Hay muuuchos, con temáticas variadas y apuntados a géneros diferentes… Es bien difícil elegir, pero como experiencia recurrente a lo largo de los años, sin dudas Mutek ha sido una fuente de alimentación e inspiración permanente. Llevo 9 años seguidos yendo a Montreal. Allí conocí a mi primer amigo de acá, Damián Romero, Director de MUTEK.MX, a quien estimo muchísimo. Es un festival que brinda una experiencia 360 a lo largo de casi una semana: paneles de discusión, workshops, shows experimentales, audiovisuales, experiencias inmersivas, noches de club y pista de baile… el menú es realmente amplio y suculento. ¡Cada año sorprende! Desde el espíritu que hay detrás de su génesis, realmente logran transferir una experiencia inusual al público y a los artistas.

¿Cuál es la mejor experiencia que has tenido en un festival (un momento memorable que te acuerdes viendo a una banda, o que algo increíble o raro haya pasado)?

Se me vienen 3 al mismo tiempo a la cabeza (… un síntoma de cerebro-devenido-mixer con varios canales abiertos):

En Coachella 2009, después de disfrutar de las magníficas presentaciones de Yeah Yeah Yeahs y My Bloody Valentine, pude ver a The Cure (una deuda pendiente de muchos años) y realmente me sorprendieron con la calidad de performance. Lo loco es que encima estaban dando un show súper largo para festival, más de 2 horas llevaban, y desde el FOH les apagaron el PA principal, de modo que se quedaron tocando con el sistema de monitoreo. Se dieron cuenta un ratito después y sin embargo siguieron tocando otro tema más, hasta que les apagaron el monitoreo también, y ya el último tema lo tocaron "a pelo", pidiendo al público que se acerque lo más posible. Robert Smith terminó ofreciendo su guitarra a los fans. Fue el mejor contexto para saldar la deuda.

Otro momento muy lindo ha sido el concierto de Pantha Du Prince y su Bell Laboratory en una recién inaugurada Casa Sinfónica de Montreal en Mutek 2013. El foro es simplemente sublime y la energía que generó ese concierto mediante sus timbres, que hipnotizó al público lentamente cual flautista de Hamelín hasta hacerlos poner a todos de pie para bailar, fue algo sumamente especial. Con "piel de gallina".

Y por último, otra deuda de años era poder asistir a Movement en Detroit. Me inicié con ese techno en mis primeros años de escucha electrónica y vivir la experiencia de ir al festival madre del techno moderno fue realmente inspirador. Desde ver a las abuelas vestidas de ravers (¡hasta una en su silla de ruedas eléctrica yendo de pista en pista!), las parejas con sus bebés en cochecitos con protecciones en los oídos, blancos y negros compartiendo pura música… Y compartir el backstage con toda la familia de Kevin Saunderson (toda en serio: como 15 familiares acompañaban al legendario Kevin, que alguna vez dirigió el festival cuando se llamó Fuse In).

¿Y el peor momento que hayas tenido en un festival?

Alguna vez hace ya muchos años en un Creamfields Buenos Aires… Estaba bien enfermo, llegaba de viaje y me tocaba trabajar ahí y llovió a fondo. Por suerte me había ido muy precavido con un kit survivor y logré llegar al final con Josh Wink en su época de "Profound Sounds", unas exquisitas sesiones de tech-house.

Y algo que siempre bajonea es estar ahí y que no haya llegado el artista que esperabas ver. Me pasó con Crazy P. en Trópico. Ciertamente tenía mis fichas puestas en ese show (que pensaba iban a presentarse como live band y en realidad estaban programados en formato soundsystem). En fin, cosas que puedo entender muy bien desde el lado de la producción… ¡Ya me ha tocado sufrirlas en carne propia!

Si tuvieras todo el dinero del mundo, ¿dónde harías tu festival ideal y qué tres bandas bookearías?

En un cráter o paisaje natural muy especial… Definitivamente me encanta el plus de experimentar un festival en la naturaleza. ¡Habría que hacer un gran scouting! No creo conocer todavía el mejor lugar para el festival que podría hacer sin límites de presupuesto. Bahidorá se hace en un lugar exquisito, por ejemplo.

Artistas… Mmm… A ver, para aprovechar la libertad de fee: Aphex Twin, Massive Attack (con Tricky, Horace Andy y otros invitados) y produciría un proyecto/banda ad-hoc que no existe aún, con varios artistas de Latinoamérica que imagino trabajando juntos.