MØ es una popstar con pasado punk

Aun que creció en los suburbios de Odense, Dinamarca, Karen Marie Ortedsea no es el tipo de niña tímida. En febrero de 2014, la nueva reina del aún escandaloso e introspectivo Scandi-tronica lanza su álbum debut No Mythologies To Follow, que trae colaboraciones de alto perfil como Diplo y Avicii.

Como cualquier adolescente rebelde de la época, ella se pintó el pelo de rosa y usó parches de Black Flag –tuvo una fase de seguir bandas de culto a los 22- etapa que ha formado sus travesuras en el escenario, y que proyectan rebeldía e individualidad magnética en su música. Apenas tiene 25, y ya podemos esperar que MØ, que significa “virgen” en danés, esté en boca de todo el mundo durante el 2014. Sólo deben asegurarse de saber pronunciarlo correctamente…

Noisey: ¿Cómo se pronuncia tu nombre?

MØ: Creo que es bastante complicado para las personas que no son escandinavas decirlo. Pero es “Mooo.”

¿Las personas lo dicen mal a menudo?

Sí, pero está bien. En cierta forma es lindo que lo digan mal. No sé por qué.

¿Por qué prefieres MØ en vez de Karen?

Siempre me gustó la idea de tener un nombre artístico, lo veo como una forma de encubrimiento. A pesar de que mi música es muy personal por las cosas que escribo. Mi nombre privado es algo diferente.

¿Cuál y cómo fue que escribiste tu primera canción?

La primera canción que escribí se llama “Because I love You” y estaba inspirada en las Spice Girls que cantaban sobre amor y esas cosas, yo tenía 7 años. No sabía nada, pero hacia miles de canciones de amor. Nunca había tenido un novio pero simplemente tenía sentido. Siempre se empieza a soñar con el amor a edad temprana, aunque no tengamos idea de lo que es realmente.

¿Cuándo te diste cuenta que eras buena escribiendo música?

Todavía hay veces en que siento que no soy buena, pero también hay veces en que siento que soy excelente. El sentimiento cambia todo el tiempo. Uno siempre quiere ser mejor y eso puede hacerte sentir desanimado, a veces pienso “No es lo suficientemente bueno, carajo”. Cuando tenía nueve hice una canción y se la toque a mi mejor amiga. Terminé de tocarla y estaba encabronadísima porque ella era la más popular en la clase, siempre había sido la princesa. Lo que la había puesto mal era que pensaba que mi canción era muy buena.

¿Cómo fue cambiando tu gusto musical desde esos años de las Spice Girls?

La verdad era una niña pop, pero después me convertí en adolescente y todo fue al revés. Esta loquísimo cómo tu vida cambia debido a todas esas hormonas, te enamoras y te emborrachas por primera vez. Si le preguntas a mis padres, ellos te dirán que era difícil estar cerca de mí. Era una adolescente problema. Incontrolable, pero no hice nada de lo que pueda arrepentirme. Estuve en una banda de punk y también en organizaciones de izquierda, nos apropiábamos de casas que estaban vacías, nos poníamos borrachos y hacíamos fiestas en las casas de nuestros padres.

¡Suena divertido!

Lo era, creo que por eso mi inspiración viene de esos años de adolescencia, porque todo era jodidamente loco y asombroso. A pesar de estar totalmente centrada en mí misma, definitivamente confundida, sin entender nada de lo que estaba pasando… empecé a escuchar música punk. Sonic Youth era y sigue siendo mi gran amor. Era el soundtrack de mi pubertad, y Black Flag, Sex Pistols, The Clash. Y toda la onda grunge claro, como los Smashing Pumpkins.

Cuéntanos sobre tu banda de punk…

Éramos dos morras cantando. Todo era muy, muy político, muy “al carajo la sociedad”. No cambiaría eso por nada en este mundo, fueron cinco años maravillosos. La banda se llamaba Mor, que significa “madre” en danés. No éramos famosas, pero en la escena underground nuestro nombre era conocido. Tampoco éramos buenas, sonábamos horrible, pero logramos captar la atención, porque soltábamos mucha energía en el escenario. La música era bastante trashy, pero se podía bailar de algún modo. Tocamos en muchos lugares de Europa y en Nueva York. La banda la empezamos cuando teníamos dieciocho, pero nos conocimos a las catorce haciendo cosas políticas y antifascistas. Luego cuando cumplí veinte, me enamoré de nuevo de la electrónica pesada y el hip-hop. Hasta ahora sigo en eso, empecé con MØ dejando lo demás a un lado. Pero la chica con la que tocaba sigue siendo mi mejor amiga.

¿Cómo te vestías en tu etapa punk?

Era bastante crust punk, así que usaba camisetas o tops negros y pantalones negros con miles de hoyos. También usaba cangureras, y claro, muchísimo maquillaje aunque no lo crean. Nunca tuve un piercing. Usaba muchos parches y tenía el pelo entre rosa y morado. Dejé de pintármelo cuando tenía diecinueve. Pensé que se vería mejor si era todo blanco, como totalmente rubio platinado, así que mejor empecé a hacer eso. Todavía me gusta mucho el negro.

¿Cómo fue que te metiste en la onda hip-hop?

En Odense el ambiente punk y el ambiente del hip hop están estrechamente conectados, porque los dos son de izquierda. Cuando tenía diecinueve o veinte, mis amigas y yo empezamos a salir con vatos que patinaban y hacían graffitis, ellos escuchaban muy buen hip-hop. Yo los veía como tipos cool, y empecé a salir con uno de ellos. Él sabía todo sobre música y me enseñó todo lo que sabía de hip-hop. Simplemente me enamoré de él, con toda esa música fuerte y profunda como J Dilla, MF Doom, Wu Tang.

Hay material online de cuando te avientas al público…

¡Eso es algo nuevo que he estado haciendo! Por mucho tiempo había soñado con aventarme. En Dinamarca hay una banda llamada Reptile Youth. El cantante siempre se avienta al público. El otro día estaba platicando con él y me dijo “Si, deberías hacerlo”. Así que lo hice por primera vez hace dos meses, y desde entonces es como “Arrgggh” podría hacerlo siempre. Nunca me he lastimado. El otro día salté y el público no estaba realmente listo. Afortunadamente no acabé en el piso.

¿Qué es lo que más te gusta usar en el escenario?

Ahorita lo que más me gusta usar es top negro y shorts, y claro una trenza porque me permite moverme con facilidad. También me gusta usar medias con hoyos. En realidad uso ropa de diario, pero en menos cantidad. Me muevo mucho, así que si usara ropa con manga larga seguramente me moriría. Pero siempre es el mismo estilo. También me gusta usar cadenas de oro.

Háblanos de tu famosa trenza…

Siempre la uso porque es muy cómoda. Empecé hacerlo por el asunto de que sudaba demasiado y me moría por el calor del escenario. Antes me hacia una cola de caballo, pero el pelo y el sudor… digamos que no funcionó. Fue ahí cuando decidí usar la trenza, la primera vez que lo hice fue a principios de éste año.

Hiciste un track con Diplo ¿Cuándo fue la primera vez que lo conociste?

Fue en abril en Amsterdam, en una pequeña sesión. Es un tipo bastante chido. También es muy productivo y creativo. Es tan buena onda que está buscando nuevos artistas para ayudarlos. Todo es acerca de hacer música y ayudarnos entre todos. Amo un chingo a ese cabrón.

¿Cómo es grabar con él en el estudio?

Cuando tenemos sesiones, hablamos sobre lo que vamos hacer, y a partir de eso hacemos algunos apuntes. En realidad, yo grabo todos mis vocales en mi propio estudio cerca del campo en Odense. Me gusta estar sola en mi propio espacio cuando hago ese tipo de cosas. Grabo todos mis vocales en mi antiguo cuarto con muchas sabanas, para lograr ese ambiente acogedor de estudio. Mi casa está muy cerca del bosque y el campo, así que siempre que estoy ahí me gusta salir a correr por el bosque. Necesito de eso para calmarme, para tener silencio y naturaleza. Creo que la naturaleza puede curar cualquier cosa. La mayoría de las veces se siente estrés en la ciudad. Siempre estamos viajando a grandes ciudades, en donde hay personas por todos lados, siempre todas iguales. Todos los hipsters en el mundo se parecen. No hay nada mejor que regresar a casa donde crecí y estar con la naturaleza, ahí a nadie le importa quién eres, ni qué es lo que estás haciendo. Sólo eres una pequeña pieza dentro de una enorme fotografía.

Cantas en el nuevo sencillo “Dear Boy” de Avicii ¿Cómo sucedió eso?

Eso fue algo muy raro. Hace tiempo me llegó el primer borrador de la canción. No estoy familiarizada con en ese tipo de música, pero me gusta intentar cosas nuevas. La verdad es que no pensé mucho al respecto porque estábamos muy ocupados grabando, de pronto fue como “¡Esto es algo grande Karen, nunca en mi vida lo he visto!” Así que decidí intentarlo.

Si pudieras robar el guardarropa de otro músico ¿De quién sería?

¡Carajo! Quiero decir Curtney Love, porque me gusta su estilo desalineado, pero no me gusta la parte vulgar, y ella es medio putona. Así que Kim Gordon. Ella es totalmente rebelde. Me gusta muchísimo. Hace poco estaba tocando en un festival en Oslo llamado Larm y me dijeron que ella estaba ahí. Durante todo el fin de semana no pude relajarme porque temía desmayarme si la veía. También soy muy fan de Cat Power y la conocí en el festival Latitude en el Reino Unido. ¡Cuando la vi tuve que apachurrar algo!

MØ sacará su debut álbum “No Mythologies To Follow” el 24 de febrero del 2014 vía Chess Club/RCA Victor.

Si quieres saber como MØ y Joe Hertz hicieron triple equis entra aquí.